-非常好，真心欢迎老五来作技术层面的探讨，我来这样解释吧：

1、 韵之初即基于切音而探，故韵必须立于平仄之上，韵字本身必分平仄。

-----这个一头雾水，这与我贴中文字有关么？有同或异么？且此段表述过于含混了，用一个本身还要解释的平仄概念来解释韵不合适，不是下定义的方法。切音是过去的方法，放在今天并非最佳方式，在更接近语音深层、更细致、更科学、更方便易用的拼音方案出来之后，应该用这一系统，特别是针对普通话。我本贴就是探讨，是为了通俗的需要，用今语读古诗和今诗， 非是回到过去、还原现场，那是录音机的活儿。

2> 诗只要有文字就好，如果自己标识其为诗为律为绝，则须谨为之；否则，随心，隨意。读诗之人，需按最妥意体会，而不是最不妥。

---前面说“唯文字就好”不认同。我以为诗在文字产生前是用来歌的、在与歌分离后主要是用来吟、应该用来吟的，从诗的产生和发展看，首先是语音语感韵律要好、音乐性要好。今天退步到背诵、读、看，把有声艺术变为”视觉“行为----这是诗之不幸。最起码也该是朗诵，不过这个更适合现代诗、当代诗。 

   试对比这些情况：

   1、文字产生前的诗，何来”唯文字就好“

   2、儿童背诗，是背文字背意境还是背别的？

   3、儿童、大人从何时，懂得了诗的文字？

   4、作者创作诗前、创作中、完成后，是如何讲究文字与声韵的？要不要、何时讲究声韵？

   5、散文、日记、口号。。。都可以有很好的文字，要把诗退到这一层面么？

   6、赋和骈体文也有很好的文字及声韵，为何不如古诗火？---分析这个，可能要”唯内容“”唯情趣“了，其实都不完整。“

   后面之“从妥说”非常有见地！但就公共空间来说，作者还应尊重习惯按通常语音语法来，不能过于任性，这是第一位的。特别是在公众面前推销，首先要尊重公众。---至于公众是更尊重习惯、还是更迁就作者，这就看每个个体了。我以为，如果公众主动去品味作者的东西，应作者先，如果是作者强塞给公众，则规矩、规律先！

3> 如讨论平水韵或他韵，则除韵脚外、它字亦须遵其韵。

------本贴并未讨论平水韵和他韵，并未涉及韵书韵部之具体内容。我反复声明，因为引用的成品未标识平水韵，未标识格律诗，不能用这样高大上的东西框之。除韵脚外，其他字不是本贴范围，其他字是其后的“平仄”讨论内容。此贴尝试推证 一个押韵原则，然后用这个最最基本的标准分析、说明。

4> 《诗经》亦有韵，有几人能正确诵读？音韵一直都有在变迁，平水韵、词韵不过其一其二，也不过是演变之一种。如否今韵，《诗经》以降，何来唐诗、何来宋词？

---这个与本贴关联不大，我这里没说这些，或有涉及的部分？与这些似不冲突吧？

不过你提出的潜在论点我很赞同。时代在发展、语音在不断演变，恪守古音虽是传承，但容易刻舟求剑。个人觉得，从唐末开始平上去入发生明显改变后，韵书就该跟着变，可惜以后的宋元明清都从传承角度执着于古韵，便与各朝代的具体语音脱节了，诗韵便成了“纯艺术语言”，越到最后越麻烦。制定新韵是很难口径统一的，但这并不该成为不制定的借口。各行各业很少有众口一致的标准，包括各种国标，常常有很大争议。语音更是。其实有了拼音方案，没有韵书，靠自己的推理也成立。只是对不熟悉拼音方案、普通话不标准、语感不好者，就比较麻烦，不过说到根儿，韵书，更多是有个定型的文本以供具体参照、裁判。

5> 歌、唱、吟、诵、咏、颂、读……它们的区别到底是什么？既然要区分，那全文就应该严谨斟酌各处用字。

----这些是在我前言部分提到，是为了前面的系统完整，是作个提醒用的，在文中，并未深入用到，如用到，自然会一一说明。另，我本贴仅提到了唱、吟诵、朗诵、背诵、读，未提及并不常用的咏和颂。唱是带有鲜明音乐性的，通常有相对固定一致的旋律。吟诵是传统方法，带有旋律，但可以、也常常因人、因时、因境、因内容而异。朗诵是西来之术，就是目前这样通行的方式。背诵、读，音乐性很弱，强调内容准确 ，更多是背出、念出内容。--这些都是具体的表达方法，也并非本贴重点，我正文中基本未涉及这些。---不过，文中读诗之读并非通常读书之泛泛之读，是该强调其音乐性的，这点因为未把表达诗的“技术活”作重点而有所忽视，深究的话会导致歧义，谢过，我想想如何改下。

6> 既然是教人学，哪些观点是公认的或基本一致的，哪些是整理总结的哪些是自己的，哪些是已经确定的哪些是探讨的哪些是有争议的……这些也应该有较为系统和清晰的讲解。

----这些原则是对的。但1，我这个是有针对性、主题非常集中和鲜明的“乱弹”，只重点讲读诗的感觉，并非系统 教人一步步“写”诗“作”诗（具体教诗的文章、书籍、视频海了去了，我也不凑那样的热闹、徒增“薯条”），格式上非是正统的教案，并未按教科书或论文方式整。你这是诗刊编辑和博导的要求。

   2、 我反复声明了：我这里主要是探讨用普通话读古诗，分析今音不谐的原因，读今诗，是从音韵感觉上说的，不涉及更多的平仄格律的理论，并且，这在过去是小儿科的，根本 不用理论，不需讲的，根本 不是事儿，而现在这个最小儿科的，因为音变，就成了事，这个是被学术界忽略的，网文、书籍很少有所谓的理论，最多一笔带过，因为本不是事儿。我反复声明，这里的观点，是我个人感悟，绝非现有的理论。此贴是户外网站上发布的杂谈，并非直接用来发表的专业论文，无心再吐血列出出处，何况，我根本未直接引用具体的论著和观点，不必非得归宗认派了吧？

---欢迎各位认真看我的内容和声明，明白我的重点。除了韵脚之狭义的韵，暂不深究更多别的东西。别的只是辅料，更多是因为与之相关而不得不提。

---再再次声明：本贴绝非全面说诗，绝非说古韵，绝非说格律，只是针对韵之是否“和谐”这种感觉，说说最基本的狭义的押韵脚之韵，是尝试用今音 读古诗、读今诗，对比相关的戏曲民歌歌谣的韵脚感觉的。是从这个最最底层、低层的点说的，其他更高大上的东西，中学大学事，不是本学童贴的重点。那是以后平仄格律的内容。

   “同声同韵最和谐”这是我感悟、推证的核心结论、中心观点和应用标准。请后续各位大家，关注这个最底点，就此点发表看法。本贴不涉及高大上的理论、高大上的层面。我之前有声明，此文是童话，请慎思慎辩慎用。